Почтовый адрес: 634063, г. Томск,    ул. Бела Куна, 20

Телефон: (3822) 646-213   e-mail: dntavangard@mail.ru

Наша группа "ВКонтакте":  http://vk.com/club68908641

 
    ВЕРСИЯ ДЛЯ СЛАБОВИДЯЩИХВерсия для слабовидящих
Дом дружбы

Вторичные эксперты о песенном искусстве в Томске!

С 14-16 октября 2016 года, во Дворце народного творчества "Авангард" прошёл I Всероссийский фестиваль патриотической песни "Моё Отечество - моя Россия". В фестивале приняли участие более 300 исполнителей из 12 регионов России! Председатель жюри Анатолий Иванович Цеп - автор проекта, заведующий отделом музыкального искусства Государственного Российского Дома народного творчества, доцент Российской академии музыки имени Гнесиных, заслуженный работник культуры Российской Федерации, член президиума Всероссийского хорового общества, рассказал на Радио России в Томске (102,9 FM), что из себя представляет песенное искусство в провинции и как оно поддерживается. (Слушать)

 

В художественном музее выставлена «Сибирская керамика»

Десять лет в Новосибирске и впервые в Томске. Именно этот временной разрыв в позиционировании керамики как вида декоративно-прикладного искусства подчеркивали выступающие на открытии выставки «Сибирская керамика», которая действует в областном художественном музее до 26 февраля.

Такой выставки, где одновременно можно увидеть лучшие работы художников нескольких регионов (от Тюмени до Красноярска), не припомнят даже специалисты художественного музея. За последние четверть века случались персональные выставки отдельных томских художников, показывали декоративно-прикладное искусство из фондов ТОХМа, межрегиональная выставка «Ремесла Сибири» регулярно представляет изделия гончаров, но «сольно»  керамика не выставлялась и до такого высокого художественного уровня ни одна из предыдущих выставок не поднималась.

Все экспонаты, числом более 100, привезены из Новосибирска, но представляют творчество мастеров из всех регионов Сибири, а также Санкт-Петербурга и ближнего зарубежья. География участников объясняется тем, что все они - участники Х Международного фестиваля керамики, проходившего в соседнем регионе  в конце декабря.

В Томск «Сибирская керамика» переехала благодаря инициативе керамиста Андрея Салтана. Он не только сам принял участие в фестивале, но и, заручившись поддержкой областного департамента по культуре и ДНТ «Авангард», представил там творчество еще 14 томских мастеров, а потом уговорил сибирских художников показать свои произведения в Томске.

- Мне очень захотелось, чтобы с красотой, которую увидел на новосибирском фестивале, познакомились бы и мои земляки. Но без поддержки «Авангарда» этой выставки вообще не случилось бы, - поясняет Андрей Салтан. -  Керамику, во-первых, нужно было привезти. Во-вторых, договориться с музеем и разместить все предметы. Выставка адресована, как ценителям и знатокам декоративно-прикладного искусства, так и самим художникам.  На мой взгляд, это хороший «пинок» мастерам - глядите, как у соседей выходит, глядите, у них есть время и силы ваять художественные произведения. Эта выставка дает повод говорить о том, что художники-прикладники занимаются творчеством.  Так что главная миссия  «Сибирской керамики» - просветительская.

Юрий Неупокоев, организатор фестиваля в Новосибирске, который первым дал согласие на томскую «гастроль», на вернисаже не скрывал своего удивления молниеносности проекта. Всего месяц потребовался для всех согласований и организации доставки, а ведь керамика  - вещь хрупкая.

- Выставка «Сибирская керамика» стала возможной благодаря взаимодействию областной администрации с мастерами народных промыслов, так как развитие декоративно-прикладного искусства - одна из задач в сфере сохранения культурных национальных традиций, - заметила Лариса Важова, начальник отдела современного искусства областного департамента по культуре.

 «Сибирская керамика» поражает и разнообразием стилей, техник, направлений, школ, и фантазией мастеров, которые фанатично преданы этому божественному материалу – глине.

- Определить более ста представленных работ единым направлением, - просто  невозможно, - считает куратор фестиваля сибирской керамики, искусствовед из Красноярска Иван Кротов. -  Я себя не отношу ни  к какому стилю. Я делаю то, что мне интересно сегодня, что хочется делать. Но можно говорить о школах и манерах, о привязанности какого-либо автора определенной теме, своей теме, как он в ней существует, и в какие стороны ее развивает. Вон висит тарелка Валерия Кузнецова из Новосибирска «Холодный взгляд» - портрет с большими глазами. Кузнецов - представитель санкт-петербургской школы керамики (окончил бывшее Мухинское училище). Работает только в такой манере, и в ней чувствуется питерская, а не сибирская школа, у ней своя эстетика, свой подход, свое отношение.

«Свой подход», «свое отношение» к глине - это действительно тот ключ к шифру творчества любого из представленных художников.

Экспозицию открывают работы томских художников – Ярославы и Александра Беспаловых, Андрея Салтана, Веры Леоновой, Елены Дворниковой и Тамары Васильевой.   Те из  посетителей, кто внимательно следит за творчеством этих мастеров, наверное, отметили у каждого расширение тематического диапазона и в то же время верность когда-то выбранному стилю и техники. Беспалова предпочитает шамотную глину, а Леонова – чернолощеную керамику. Театральность – отличительная черта керамических пластов Дворниковой. А Андрей Салтан культивирует в своем творчестве традиционные славянские формы. Однако на выставке есть и его парковая скульптура.

Но есть еще одно качество томских работ, которое стало заметно на этой выставке – утилитарность отступила на второй план, а на первый вышла декоративность и фантазийность. Примером тому могут служить тарелки «Рождество» и «Репейник» Надежды Арвентьевой, пласт «Ночь перед Рождеством» Елены Дворниковой, композиция «Похищения Венер» Ярославы Беспаловой, скульптура «Мистический странник» Марины Ченцовой, «Вороны и совы» Татьяны Калашниковой, вазы Тамары Васильевой.

Однако отнюдь не томичи задали тон этой выставке. В этом прекрасном оркестре солирует красноярская школа керамики. Как школу ее определил еще в прошлом веке московский керамист, член-корреспондент  Академии художеств РФ, заслуженный художник Валерий Малолетко. Иван Кротов - представитель этой школы. На выставке представлены его декоративная композиция «Игра» и серия декоративных тарелок «Пирамида», которые наводят на мысль, что русский Авангард 20-х годов вдохновил художника на игру с объемами и формами, стилями и цветом. Обращение к великим предшественникам, интерпретация их творчества в серии тарелок Юрия Серова «Посвящение Врубелю», заставляет вспоминать и сопрягать две художественных манеры. Центральное место в экспозиции занимают работы Анны Кокориной (их невозможно обойти вниманием) - «Дамский гардероб». А рядом «Набор для кокосового молока» С.Мачковой  - утилитарные предметы звучат по-новому, а весь секрет - в орнаменте. То же можно сказать и о «Сибирской сказке» - сервизе В. Максименко. Что касается кемеровской школы, ее можно считать «филиалом» красноярской, потому что в Кемерово работают выпускники Красноярского художественного института и их ученики.  Но они уже самостоятельно ищут пути,  каждый работает в своей манере, в своей технике. Пожалуй, эта выставка запомнится, прежде всего, работами Оксаны Кондрашиной  - «Купальщицы» и Анны Суслиной - «Манящий исток» и «Музыка весны». В этих работах подкупает не только монументализм, но и поэтичность, Каждая из них -  визуальный образ народного эпоса или лирической поэмы о любви. «Взаимодействие стихий» новосибирского мастера А. Синюты заставляет обратить внимание на новосибирскую школу. Запомнятся, безусловно, и  работы алтайских мастеров, и художников из Тюмени. Название выставки дано не только из-за географии, но и за тот эпический размах творческой фантазии, который демонстрирует «Сибирская керамика» - к такому выводу приходишь, когда завершаешь знакомство с экспозицией. Впрочем, эта выставка будет долго жить в памяти.

Татьяна ВЕСНИНА.  

 

 

 

Поддержание огня

Томская губерния ожила на фольклорном фестивале  

«Что во  Томской во губерне, что во Томском городе…» - с этой песней парами, под гармонь, бубен и трещётки вышли артисты театра фольклора «Разноцветье». Они открыли гала-концерт IV межрегионального фольклорного фестиваля «Что во Томской во губерне». Он проходил с 26 по 28 сентября на сцене областного дворца народного творчества «Авангард» и собрал 30 коллективов из 6 регионов Сибири и более тысячи зрителей.

Учредителями и организаторами межрегионального фольклорного фестиваля-конкурса по традиции выступили министерство культуры РФ, государственный Российский Дом народного творчества, администрация Томской области, областной департамент по культуре и туризму. Дворец народного творчества «Авангард».

- Четвертый раз принимала томская земля фестиваль, и кому еще, если не Томску, если речь идет о Томской губернии, - приветствовал участников и гостей фестиваля от имени организаторов начальник департамента по культуре и туризму Павел Волк. -  Коллективы, которые выступали на этой сцене, не только зрителя радовали, но и общались между собой, учились, обменивались опытом и знаниями, и все это идет на пользу нашей национальной культуре.

У нас одна история, одна судьба.

Год трех юбилеев - области, губернии, города - наложил свой отпечаток на проведение ставшего уже традиционным фестиваля-конкурса. Его география - Красноярский и Алтайский края, Кемеровская, Новосибирская, Омская и Томская области - почти совпала с границами бывшей Томской губернии. И вдруг новыми смыслами наполнилось название фестиваля. Кстати, и гала-концерт был построен по принципу презентации территорий, которые 210 лет назад входили в состав Томской губернии. Весьма интересно было наблюдать, как работают с общим историческим и культурным нематериальным наследием в разных регионах Сибири. Ведь практически у всех коллективов в репертуаре, в костюмах, в обрядовых сценах есть песни, танцы, которые пели переселенцы эпохи столыпинской реформы или коллективизации.

- Когда-то до 44-года наше село Малопесчанка входило в состав Томской области, а еще раньше - в Томскую губернию, -  подтверждает  Надежда Уйманова, руководитель ансамбля фольклорной песни «Каравай» (Мариинский район Кемеровской области). - Костюмы наши  повторяет мотив переселенческих нарядов. Наше село было основано переселенцами из Тамбовской губернии. У нас носили юбки с кофтами, а не сарафаны, поэтому и вышитые передники были частью праздничной одежды.

На конкурсе «Каравай» показал фрагмент фольклорного бытового праздника «Никита гусепролет». По народному календарю этот день отмечается 28 сентября. Выходит, номер оказался «в тему». Это бытовой праздник в честь окончания работы в поле. «Когда картошку уберут с огородов, начинают стричь овец, а потом перебирают шерсть, - поясняет руководитель ансамбля. - Нам сделали замечание: нет слова «перебирают», а есть «теребят». А у нас в селе перебирают шерсть (отделяют ее от колючек и прочего мусора), а потом уж теребят. А на гала-концерт мы взяли веселую песню «Три лукошка толокна». Это наш местный фольклор, для конкурса только его берем. Я хожу по бабушкам, записываю. К счастью, еще живы носители переселенческого фольклора. Правда, плясовые элементы добавляю в номер. Мы с этими песнями выросли, слышали их с раннего детства, и для нас песни такие - естественная среда.

То, что делает Надежда Уйманова в Мариинском районе, что делают ее коллеги -  Олег Иващенко в Лесосибирске, Любовь Харченко в Красноярске, Наталья Королева и Юлия Назимова в Минусинске, Евгения Волобуева в Барнауле, Валентина Генералова в Асино Томской области, Татьяна Голещихина и Галина Дробышевская в Томске, - все это точно соответствует основным целям и задачам фестиваля.  

Эти руководители, их коллективы и все остальные участники трехдневного праздника сохраняют и популяризируют традиционную народную культуру русского населения Сибири на протяжении многих лет. Как правило, свой репертуар «образцами нематериального и материального культурного наследия» все участники конкурса пополняют в этнографических экспедициях. Или они работают с записями в сборниках, которые составляли известные фольклористы, например, по сборникам музыковеда-фольклориста Анатолия Мехнецова, который еще в середине ХХ века записывал песни переселенцев в томских селах.

- Когда я только начинала самостоятельно работать хореографом, мне посчастливилось вместе с Виктором Гавриловичем Захарченко, руководителем Кубанского казачьего хора съездить в станицу Некрасовскую, где живут переселенцы - некрасовские казаки (потомки донских казаков, которые после подавления Булавинского восстания ушли с Дона на Кубань), - рассказывает Наталья Королева, художественный руководитель ансамбля «Синушки». - Их быт, их образ жизни меня сильно заинтересовали. Ведь я росла под бабушкиным присмотром, и весь этот фольклор дома наблюдала. А потом меня отдали в хореографический кружок. И меня стали учить, как правильно танцевать народные танцы. Это был «облизанный» народный танец. Но поняла я это позже, а тогда спорила с бабушкой - не так танцуете. Бабушка и ее подруги смеялись: «Вырастешь, тогда поймешь». Жалко, что тогда не было магнитофонов, не сохранились их песни, а записать в тетрадку - ума не хватило. Казалось, так будет всегда. Самостоятельно записывать песни за стариками начала в Лесосибирске, это старообрядческий край. Вскоре собирание фольклора для меня переросло в необходимость. В репертуаре ансамбля «Синушки» песни, близкие к оригиналу.  Что касается хореографии, то некоторые танцы  подарили мне известные красноярские хореографы Анатолий Филимонов, Анатолий Мельник. Материал, собранный ими в экспедициях, мы сегодня активно используем.

Чтобы не засохли корни

И все-таки Сибирь - разная. В каждой местности поют, играют и танцуют по-своему. Потому что фольклор вариативен. Этим он и интересен. В этом нетрудно было убедиться и на конкурсных просмотрах и на гала-концерте. Уж казалось бы, кто не знает «Ой, мороз, мороз…», однако Александр Ковбас из Парабельского района исполнил казачий вариант песни, записанной в селе Алатаево, который не знал даже председатель жюри Петр Сорокин, заведующий отделом традиционной культуры Государственного Российского  Дома народного творчества, профессор Московского государственного университета культуры и искусств.

Перед жюри и зрителями конкурсанты не просто номер показывали, но и давали необходимые пояснения: история создания номера, где записывался материал. Например, «Синушки» показали свадебную обрядовую игру сибирских староверов «Заинька-чебырьяинька», материал которой собрала сама Наталья Королева на юге Красноярского края, в деревне Вороковка.

- На сватовстве старообрядцы проверяли невесту: она должна была  «крест» спрыгать и  не сбиться, - поясняла Наталья Степановна. - Почему через игру? Так выявляли работящую, спорую, умелую. Потому что координация движений и в хозяйстве нужна. А если девушка сбилась, ее не брали в жены. Но если парню она нравилась, он за нее прыгал «крест».

Ансамбль «Толокно» существует и работает в том же Минусинске Красноярского края, что и «Синушки», но перед томским зрителем они выступили с песней Ставропольских казаков «Не бела заря…». По словам руководителям юношеского коллектива Юлии Назимовой, это переселенческая песня. Исполняют ее ребята уже год, а взяли для работы из сборника «Казачья песня» Ставропольского края.

- Мы поем песни различных областей России и нашего родного Красноярского края. На конкурс мы привезли песни казаков-некрасовцев, песни Ставропольского края. В нашем репертуаре есть песни и Енисейского казачества. На сегодняшний день мы, пожалуй, единственный коллектив в Минусинске, кто серьезно занимается казачьей фольклорной традицией. Красноярск, как и Томск, был основан казаками. И енисейское казачество - это весомая казачья культура, у него есть свои образцы песенного творчества, плясового.

- рассказывает Юлия Назимова. - Дети в ансамбле занимаются давно, уже 11 лет, им сегодня уже по 17 лет, они вступили в тот возраст, когда им стала интересна казачья тематика. Это и костюмы, и хореографическая лексика. Мужские движения в танце имитируют технику боя или передвижения на коне. Об этом говорит и пульсация казачьих песен. Казачья песня вся построена с учетом движения на коне. Пульсация - и основа хореографической лексики в казачьих плясках. А женский бытовой танец повторят сюжет обычаев, которые родились во время выполнения каких-то работ.

Еще один источник народной песни - духовный, связанный с христианской религией,  показали юноши из ансамбля духовной и исторической песни «Распев» из города Асино Томской области (руководитель Валентина Генералова), исполнив на распев духовный стих «Пред жидове».

Все что звучит, все, что звенит, стучит, шумит, шуршит, брякает и звякает - пилу, косу, полено, - все используют в своих номерах участники детского ансамбля «Веселуха»из Лесосибирска Красноярского края.

- В старину музыкальные инструменты стоили дорого, да и в деревне их и не купить было, поэтому играли на то, что под рукой. Вот и мы на поленьях играем, - говорит руководитель «Веселухи» Олег Иващенко. - Жаль, пилу дома забыли, а то бы томичи услышали, как она «поет».

Правда, на гала-концерте  «Веселуха» обошлась без поленьев, их заменили трещетки, но коса была, звучали и жалейки, и рожки, и свистульки, свирели и бубны, сам руководитель аккомпанировал своим солистам на аккордеоне. А показывали они инструментальный наигрыш «Пастухи играют».

То, чему учит сегодня Юлия Назимова, Наталья Королева, Валентина Генералова или Олег Иващенко своих воспитанников в ансамблях - все это они получили в свое время из рук своих педагогов, известных фольклористов, которые еще в 50-х годах активно занимались сбором фольклора.

Поэтому слова благодарности, сказанные членом жюри, кандидатом педагогических наук, доцентом кафедры народного хорового пения Алтайской государственной академии культуры и искусств, членом Петровской академии наук и искусств Ольгой Щербаковой в адрес руководителей детских и юношеских художественных коллективов, прозвучали очень уместно. В этой связи Ольга Семеновна напомнила народную мудрость: дерево живо пока живы корни. Обращаясь к участникам детских ансамблей, она просила: «Не бросайте заниматься народным творчеством, и тогда наши традиции будут жить». 

Фольклор чужд сцене?

Конкурсные выступления шли шесть часов. После этого еще вечерки были. А на следующий день гости фестиваля отправились на экскурсию в казачий Никольский остров в село Семилужки. Параллельно с выступлениями фольклорных коллективов на сцене «Авангарда» в областном художественном музее была развернута традиционная выставка «Палитра Сибири». В этом году ее особое внимание было уделено народному орнаменту. По оценкам специалистов, лучшую орнаменталистику в народных промыслах представил Парабельский район Томской области.

Фестиваль - это не только конкурсные выступления, это еще и общение, общение на мастер-классах, репетициях, на экскурсиях.   

- Томская земля приветливая, добрая. Очень нам нравится. Мы первый раз на фестивале. Думаю, что статус «межрегиональный» не соответствует реальности - я бы присвоил ему статус всероссийского или даже национального, - высказал свое мнение Олег Иващенко в завершающий день фестиваля.  -  Здесь представлены замечательные коллективы. Мы со многими познакомились. Зрители нас очень тепло принимали. Город сам очень понравился: чистый, уютный, все по-домашнему тепло. Это острог - оригинальный, ничего подобного не видели в Сибири. Мы объехали полмира, география наших выступлений - от Атлантического до Тихого океана. Далеко были, а рядом такая красота, рады, что приехали.

Участник многих международных фольклорных фестивалей (Франция, Чехии, Сицилия, ЮАР, Коста-Рика, Перу), Олег Михайлович считает, что фестиваль «Что во Томской во губерне» существует в мировом тренде.

- Когда были во Франции, то убедились, что Европа ценит аутентичность, настоящую традиционную культуру, живое исполнение. В этом мы не отличаемся от европейцев. Они хотят видеть русский этнос, а не картинки с буклетов, не стилизацию, а подлинное искусство, может быть, еще не обработанное. И не только в старой Европе, но по всему миру люди хотят слушать настоящие распевы, настоящую гармонию. А вот как показывать фольклор - на сцене или в естественной среде - это уже задача руководителя коллектива сделать номер так, будто он только что родился на глазах у зрителей.

Дискуссии вокруг сценического и аутентичного фольклора ведутся давно. Многие члены жюри во главе с его председателем Петром Сорокиным высказывали свои мнения, что это дискуссия бесплодная. Плодотворно только, то, что имеет продолжение. Фольклорные коллективы, имеющие хорошую вокальную, хореографическую, музыкальную подготовку, могут работать в любом формате, в любой среде.

- Не я сказала, но повторю: традиция - это не хранение пепла, а поддержание огня. Наша задача -  наполнение духовного пространства тем, что сегодня сохранили, - убеждена Людмила Жиганова, директор Новосибирского государственного областного Дома народного творчества, президент Ассоциации Центров (Домов) народного творчества Сибирского федерального округа. - Именно традиционным творчеством: обрядами, ритуалами, сказаниями, историей, которая сохранилась на каждой территорией. Фестивали, праздники - это тоже поддержание огня.  Сегодня миссия учреждений культуры - сохранение традиций того вечного, постоянного, чем сегодня жив народ, что он бережет и сохраняет.

Татьяна ВЕСНИНА

 Ремесло - в генах

В седьмой раз в Зоркальцево прошел Праздник Топора

Четыре дня, с 21 по 24 августа, в первом сельском парке «Околица», что вблизи села Зоркальцево Томского района, стучали топоры, звучали песни, произносились речи во славу плотницкого ремесла и людей мастеровых и творческих. Четыре дня к Зоркальцево ехали автомобили горожан, иногда образуя гигантские транспортные пробки на трассе. Четыре для десятки тысяч томичей слушали, смотрели, развлекались, пили и ели, фотографировались и покупали, отдыхали, удивлялись, дегустировали, аплодировали, торговались, примеряли, любовались, - словом, наслаждались атмосферой VII Международного фестиваля-конкурса «Праздник Топора».  

Руки помнят

«Праздник приобретает угрожающие размеры», - пошутил Леонтий Усов, председатель жюри фестиваля-конкурса, когда стало ясно, что на конкурс  подали заявки 97 плотников и резчиков по дереву. В прошлом году было 50. «Праздник приобретает угрожающий масштаб», - повторил Леонтий в последний день фестиваля, когда число посетителей «Околицы» подкатило к 100 тысячам (против 50 в 2013 году). Даже для него, инициатора «Праздника Топора», сегодняшний размах кажется невероятным. Если первые фестивали были поддержаны только администрацией Зоркальцевского поселения (Виктор Лобыня) и администрацией Томского района, то сегодня этот фестиваль имеет поддержку областной администрации и позиционируется как форма событийного туризма.

- Еще в прошлом  году, когда мы с Виктором Николаевичем Лобыней, главой Зоркальцевского поселения, глядя на поток машин и туристов, сами себе удивлялись: неужели получилось?!  А сегодня желающих приобщиться к празднику в два раза больше.  Освоили новые территории, хотя вчера это еще казалось нереальным. Все-таки Нью-Васюки состоялись: Зоркальцево стало центром культуры.

Действительно седьмой «Праздник Топора» побил рекорды не только по количеству конкурсантов и зрителей, среди которых были губернатор Томской области Сергей Жвачкин вместе с мэром Томска Иваном Кляйном, Нобелевским лауреатом Даном Шехтманом, но и по количеству артистов, которые развлекали публику, и по количеству локальных культурных центров. Впервые на территории «Околицы» появилась «Татарская деревня» (подарок от Сабантуя), узбекский дворик с тандыром, «Город мастеров», «Сельский зоопарк», «Таежное золото». Впервые национальные диаспоры области и творческие коллективы районов представляли на «ремесленном» фестивале свое творчество. Впервые музеи - Томский областной художественный и Первый музей славянской мифологии приняли участие.

Перечислять, что случилось впервые, можно долго. Важнее понять, почему празднику был придан такой масштаб? Или как случилось, что частная инициатива стала брендом не только отдельного района, но и всей области?  

«Людей надо возвращать к истокам, к корням», - заявил накануне праздника заместитель губернатора Андрей Кнорр. Он имел в виду не только сам конкурс плотницкого мастерства, но и отношение населения к полузабытым ремеслам. Сделать так, чтобы в людях заговорила национальная память, и через нее каждый посетитель идентифицировал себя с нацией, со статусом «житель Томской области». Можно было бы вспомнить, что плотницкое ремесло в ранг национального и значимого ремесла возвел еще  Петр Первый

Поставленной цели соответствовал и комплексный подход в организации фестиваля  -  районы области, несколько областных департаментов, и, прежде всего, департамент культуры, на своих площадках все четыре дня отработали почти в режиме нон-стоп. Население могло наблюдать за конкурсантами, отдыхать, смотреть выступления артистов, покупать изделия народных промыслов и ремесел - шерстяные носки и валенки, столярные изделия и  изделия из бересты - все то, что можно смело относить к национальной, народной культуре.

Неслучайно Леонтий Усов назвал «Праздник Топора» праздником генетической памяти.

- За семь лет фестиваля заметно вырос уровень мастерства, - констатировал бессменный председатель жюри. - И что удивительно: не старики занимают призовые места! Откуда это мастерство? Видимо, генетическая память. Ремесло возрождается с необыкновенной силой.

Плотник против столяра

Торжественное открытие тоже было выдержано в жанре ремесленного праздника. Губернатор Томской области Сергей Жвачкин и глава Зоркальцевского сельского поселения Виктор Лобыня распилили бревно, выполнявшее роль «красной ленточки», и тем дали официальный старт празднику.

Со сцены фестиваля глава региона приветствовал участников конкурса плотницкого мастерства, среди которых были представители сибирских регионов, а также Казахстана и Таджикистана. «Лес — это действительно наше богатство, — подчеркнул губернатор. — Мы, сибиряки, веками живем в лесу — живем дружно и ладно. И такие праздники не только возвращают нас к своим корням, воспитывают любовь к природе, сплачивают, но и дарят людям улыбки, впечатления и хорошее настроение».

Безусловно, конкурс плотницкого мастерства стал центральным событием праздника. К сотворению своих объектов конкурсанты приступили 21 августа, а последние фигуры были готовы к обеду 24-го. В этом гору и площадка, где происходило состязания плотников и резчиков по дереву, расширилась значительно. И хотя преобладали скульптуры, малые архитектурные сооружения (скамейки, качели), картины, выполненные резьбой по дереву, но появились и полномасштабные срубы из дерева, в том числе беседки, мельница, казачья сторожевая башня и даже изба Бабы-Яги.

Глядя, как дружно и слаженно работали бригады плотников, председатель жюри Леонтий Усов усомнился в справедливости высказывания героя чехововской «Каштанки», столяра Луки, который утверждал превосходство столяра над плотником. Пусть по-прежнему среди произведений преобладала скульптура, но именно крупные архитектурные объекты заставили серьезно размышлять, насколько плотницкое ремесло возрождается как традиция  или все еще остается в рамках «потешного дела».  Если учесть, что первое место заняла артель «Межениновской птицефабрики» под руководством Владимира Ильина (Томский район) , который своими руками в Семилужках казачий острог построил, то можно уверенно говорить, что традиция и привычка строить из дерева возвращается. А из резчиков лучшим признали Анатолия Галайду (Колпашевский район), который вырезал ажурную лавку с глухарем. В номинации «индивидуальное мастерство» отличились мастера из Тегульдета Владимир Толбанов и Дмитрий Кулеев, сделавшие  лодку-качели. Бригада «Сувель» из Кемеровской области заняла первое место в номинации «творческая фантазия» и получила Приз зрительских симпатий за дом Бабы-Яги.  Виктор Лобыня как глава Зоркальцевского поселения от имени всех жителей вручил колпашевцу Семену Галайду приз  за семейство лосей, которое навечно поселилось в парке «Околица». Даже женщины участвовали в конкурсе, и Галина Кафтаненко (Томский район) получила вторую премию за лавочку в «индивидуальном мастерстве». К слову, все скульптуры и сооружения, по условиям конкурса, остаются в сельском парке.     

Каша из топора

Для организаторов любой «ремесленный» фестиваль - это еще и способ привлечь малый бизнес или показать народные промыслы как альтернативу массовому производству.  Вот такой площадкой «альтернативной занятости» стал «Город мастеров».  Под этой вывеской можно было увидеть художника-керамиста Марину Васильеву с «выводком» глиняных кошек, черепах и ваз, Владимира Лебедева, представившего птиц счастья и изделия из капа, мастеров лозоплетнения, которые выставили корзины, кресла-качалки, Татьяну Чепракову с куклами и изделиями из войлока. Большим спросом пользовались валенки, разной расцветки и на любой фасон, которые уже в промышленных масштабах изготавливают мастера Томского района. Художник Александр Попов оказался мастером на все руки - он и в основном конкурсе участвовал и в «Городе мастеров» свои резные шедевры выставил.

- А уже на будущем фестивале здесь должна заработать школа, в которой мы будем учить детей плотницкому искусству, — пообещал Сергей Жвачкин.

И все-таки Праздник Топора - форма, активно развивающегося событийного туризма. Для привлечения посетителей в каждый из четырех дней была предусмотрена своя развлекательная программа. На территории сельского парка работали концертные площадки, на которых выступали творческие коллективы районов Томской области, Томска и Северска. В последний день фестиваля на сцену вышли национальные коллективы. Выставил своих артистов и ведущих и главная кузница народного творчества - ДНТ «Авангард». Кстати,  он же обеспечил всю организационную методическую помощь, чтобы концертные программы на всех сценах шли в режиме «нон-стоп».

Особой творческой площадкой стала «Татарская деревня». Все строения (дом, конюшня, мостик) еще в июне были частью пространства всероссийского Сабантуя, а теперь этот подарок Татарстана обрел свое место в сельском парке «Околица». Центр Татарской культуры не только развлекал посетителей все два дня, но и выставил предметы быта сибирских татар из своей музейной коллекции.

Гости и участника Праздника Топора могли познакомиться и с коллекциями областных музеев - художественного, краеведческого и Музей славянской мифологии.  Многие в «Околицу» приехали семьями, с маленькими детьми, и специально для юных зрителей работали детские игровые площадки, с ними проводили разные викторины и игры, в том числе и «кашу из топора» варили. Но в основном детвора толпилась около сельского зоопарка. Ведь городские дети только на картинках да на экране обычно видят корову, лошадь, свинью, козу, кур, гусей, уток. Здесь же - все в живую, и не только взрослых животных, но и детенышей - жеребят, телят, поросят, ягнят, цыплят, утят. В зоопарке и взрослые становились детьми.

Экзотическую программу - изысканную чайную церемонию провели сотрудники «Чайной обители» для любителей китайского чая. Рядом были разбиты и селькупские карамо, и алтайские чумы, стояли хантыйские качели. Таким образом, гости и жители областного центра в одном месте могли увидеть, как разнообразна культура малых народов, населяющих территорию Томской области. Узбекский дворик с тандыром, русская изба с русской печью на время праздника хлебосольно привечали и кормили всех посетителей. В торговых рядах сельские подворья и предприятия выставили продукты питания, сувениры, школьную форму, вручную скатанные валенки. Под новым брендом «Таежное золото» сибирские пчеловоды выставили свою продукцию.

Транспортные пробки - это, пожалуй, была единственной проблемой всего четырех дневного праздника. В остальном, организаторы предусмотрели и охраняемую, но бесплатную парковку для автотранспорта, и подвоз горожан на автобусах, и работающие туалеты. Все четыре дня дежурили «Скорая помощь», «Ветеринарная помощь» и сотрудники МЧС с полицией.

Сергей Жвачкин, внимательно обойдя весь парк, отметил, что первый сельский парк «Околица» развивается вместе с «Праздником топора». «Нужно, чтобы в каждом нашем городе и районе были такие общедоступные парки, — считает губернатор. Поручение выделить места для семейного отдыха и детских игровых площадок в каждом муниципалитете он дал своему заместителю Андрею Кнорру.  Что касается самой «Околицы», то она должна работать, если не круглый год, то хотя бы полгода, до сильных морозов. Транспортная доступность - идеальная. Как показывает практика, парк сельской культуры уже полюбили и горожане. Они самостоятельно приезжают сюда в выходные. Особенно много паломников было в первые дни после завершения фестиваля. Это было послевкусие Праздника Топора.

Татьяна ВЕСНИНА.

Запрягайте, хлопцы, коней

В Кривошеино прошел казачий праздник «Братина»

Братина - слово исконно русское. И сосуд, предназначенный для питья, тоже исконно русский. Как указывают некоторые толковые словари, пользовались братиной (род ковша) еще в допетровскую эпоху. А вот, поди ж ты, далеко не каждому сегодняшнему жителю России знакомы и слово, и сосуд. В лексикон жителей Томской области «братина» стала возвращаться благодаря казачеству Кривошеинского района. Четыре года назад они на своей земле стали проводить праздник казачьей культуры «Братина». Нынче он собрал рекордное количество гостей - более трех тысяч человек.

Преображение «Топольков»

…Еще утренняя роса блестит на траве, а гости уже начинают съезжаться на праздник. Кроме томичей и соседей из районов области, кривошеинцы ждут и встречают гостей из четырех регионов Сибири - Красноярского и Алтайского краев, Кемеровской и Новосибирской областей. Впервые «Братина», родившаяся на этой земле как районный праздник, выросла до масштабов межрегионального события.

- Время для праздника, считаю, выбрали удачное: уже завершили заготовку кормов, а хлеб убирать еще не начали. В этот просвет можно и чуток отдохнуть, - говорит глава Кривошеинского района Александр  Разумников.

Хозяйским глазом глава осматривает большую поляну перед Обью, где заканчиваются последние приготовления. Ребята из Пудовки украшают казачью праздничную веранду домоткаными коврами и половиками, вышитыми скатертями,  глиняными крынками с букетами полевых цветов. Девушки из Володино под присмотром главы поселения Раисы Петровой в светелке расставляют сундуки, прялки, маслобойку, самовары и посуду. Кривошеинские женщины в тельняшках наводят порядок в домике рыбака. Молодые парни в казачьей форме таскают сено в новенькую конюшню. Плотники на часовне доводят «до ума» звонницу, поэтому время от времени оттуда раздается колокольный звон.

Преображать «Топольки», как называют поляну за околицей села Кривошеино из-за насаженных тополей, начали еще четыре года назад. Место, где до 90-х годов был разбит пионерский лагерь, казаки вместе с работниками культуры расчистили, огородили, установили ворота и стали проводить на этом месте казачий праздник «Братина». В первый раз перед входом установили смотровую вышку, и казаки приветствовали друг друга: «Здорово дневали!». Нынче вышки нет, но есть «берестяная вывеска», которая каждому сообщает, что он входит в «Музей казачьей культуры и быта "Братина"».

- Праздник организован в рамках программы развития внутреннего и въездного туризма Томской области, - поясняет Александр Разумников. – Наша «Братина» в этом году поддержана министерством культуры России. На реализацию проекта выделили  3 миллиона 600 тысяч рублей. Программа помогла  построить на этом месте объекты, воссоздающие быт казачьей станицы. Мы еще не все закончили. Работы по созданию музея под открытым небом будут продолжаться.  Обязательно установим видеонаблюдение. Сделаем охрану. В дальнейшем предполагаем, что музей казачьей культуры и быта станет центром туризма в Кривошеинском районе, а также центром развития охоты, рыбалки. Чтобы люди сюда приезжали и имели возможность поставить технику под охрану, переночевать, помыться в бане, пообедать в столовой или кафе. Надеюсь, привлечем частный интерес, который готов с нами развивать инфраструктуру туристического бизнеса.

- В перспективе это будет музей под открытым небом, - продолжает тему Татьяна Нестерова, заведующая отделом культуры Кривошеинского района.- И то, что мы сегодня видим - это лишь начало. Мы планируем сделать эти домики по типу гостиницы - чтобы в них можно было остановиться на ночь, и даже зимой отдохнуть, хорошо провести время. Тогда сможем принимать небольшие туристические группы. Хотим, чтобы музей казачьей культуры и быта соединял в себе и этнографию (у нас уже собрано много предметов быта, ремесел: вышивки, постельное белье с выбивкой, возможно, перевезем сюда из деревни Карнаухов крестьянскую избу, которой более ста лет), и интерактивные развлечения. «Братина» дает простор фантазии.

Когда программа праздника близилась к финалу, стало понятно, о каких развлечениях говорила Татьяна Ивановна: на площадке «Казачье ремесло» мастера резьбы по дереву на глазах публики резали ложки, а гончар Андрей Салтан показывал мастер-класс по изготовлению крынок. Тут же и кузнецы продемонстрировали свое умение.

Наследники Ермака

- Это естественный праздник для нас. В Кривошеинском районе проживает 300 казаков.  Становление казачества привело к тому, что оно стало брендом Кривошеинского района, и стало двигать, развивать и казачью культуру, и традиционный для этого сословия уклад жизни. Со временем появилась необходимость закрепить эти традиции в каком-то празднике. «Братина» - идеальная форма, которая вмешает в себя  разные обряды, обычаи, уклад сибирского казачества, это способ вернуть в нашу жизнь забытые традиции предков, - убежденно говорит Александр Разумников.

Фотовыставки, которые были установлены рядом с каждым арт-объектом, подтверждали истинность слов главы района. На стендах - фотографии из семейных альбомов. Они воссоздают не только историю возрождения казачества, начиная с 90-х, но и восполняют те лакуны нашего знания о прошлом страны, которые многие десятилетия старательно заретушовывались.

- Я давным-давно знал, но скрывал, что мои предки были казаками. Что наш род идет от тех казаков, что пришли в Сибирь вместе с самим Ермаком, из тех, кто Томский острог ставил, кто служил на заставе. Но мой двоюродный дед, который и рассказывал об этом, всегда предупреждал: «Молчи, никому не говори», - рассказывает старейшина Кривошеинского казачьего общества, войсковой старшина Александр Попов. - Когда в начале 90-х стали открыто говорить о казачестве, ну и взыграла кровь. Стал организовывать односельчан создать общину. Сначала четыре казака было, потом десять, потом еще десять. И чем дальше шло дело, тем важнее было подтвердить рассказы документами. Я обратился в архив Томской области и нашел подтверждение: первое упоминание о роде датировано  1821 годом. Оказалось, действительно,  наш казачий род идет от первопроходцев томской земли.

Главная задача казака, по мнению Попова, - служить, охранять государственные границы. Но какие ж границы в Томской области нынче? «Сторожевую службу наши казаки несли и несут, конечно, не на заставе - охраняли хлебозавод, молочный завод в Кривошеино, садовые участки на Нижнем складе в Томске, - рассказывает Александр Васильевич. - Наша цель с самого первого дня - восстановить казачий быт и культуру, но главное - казачью службу. Если добьемся восстановление казачьих войск как рода службы - значит, победили».

Пока победы кривошеинцев ощутимы на культурном фронте. Казачий ансамбль «Разгуляй» (руководитель Вячеслав Сутко) известен далеко за пределами Томской области, он является лауреатом и обладателем гран-при многих всероссийских фестивалей. Вот и атаман Сибирского войсковой казачьего общества, генерал Геннадий Привалов, прибывший на праздник одним из первых, заявил, что «Братина» объединяет многие культуры. «Казаки всегда были сподвижниками объединения. Центр, который мы сегодня открываем на кривошеинской земле, говорит о том, что быть здесь центру казачьей культуры не только Томской области, но и всей  Сибири!».                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                   

В своих казачьих «корнях» признался и губернатор Томской области Сергей Жвачкин.

- «Братина» имеет большое значение не только для меня и участников праздника, а для каждого жителя нашей страны, ведь казачество — это неотъемлемая часть богатейшей русской культуры, а наш фестиваль — значимый подарок жителям региона к Году культуры и юбилею Томской области, - сказал глава томского региона, открывая праздничные гуляния.

Без коня казак - сирота

Отличить на празднике казаков от неказаков можно было не только по форме. К слову, форма смотрится на них естественно, никакой театрализации не чувствуется. Главное отличие - в естественных проявлениях привычного дела. Это чувствовалось и в момент освящения часовни в честь Николая Чудотворца (команда «шапки долой» не привычна только для уха непосвященного). Говорят же, казак защищает государство и веру православную. Даже молодая казачка Соня из Омска продемонстрировала свои навыки в ратном деле – она быстро собрала и разобрала автомат Калашникова к удивлению многих парней в камуфляжной форме. «Я люблю военно-спортивные состязания и с удовольствием в них участвую»,- призналась она. Но ее истинный талант – в пении, дивно она исполнила казачью песню. О защите Родины, веры пели и говорили гости из Иркутска – артисты театра народной драмы «Застава».

Желание венчаться молодой пары Пановых тоже было естественным. Хотя сам обряд сватовства был представлен в виде театрализованного представления, как казачий круг решал, как ответить на прошение урядника Панова о венчании. Круг ответил? «Любо!»

- Это не свадьба, - сразу предупредила Татьяна Нестерова. - Это фрагмент сватовства. Мы помним, что сейчас идет Успенский пост, и венчания не проводят. Но мы показываем, как проходило сватовство, как молодые отправляют на благодарственный молебен, который предшествует исповеди. У казаков само венчание не может быть без благодарственного молебна. А по окончанию поста они венчаются. Пост мы соблюли и в угощении. Мы наварили уху, а для тех, что соблюдает строгий пост - в меню предусмотрена тюря. Это абсолютно постное блюдо. Постные пироги, салаты из помидоров, огурчиков приготовили.

Но особенно чувствовалось казачий уклад в обращении молодых и опытных мужчин с лошадьми. Вполне возможно, что изюминкой событийного туризма, который в Кривошеинском районе связывают с «Братиной», станут именно скачки. Ведь казак без коня не мыслим. Недаром столько пословиц сложено: казак без коня, что солдат без ружья; казаку конь себя дороже, и так далее. Вот и в программе нынешнего праздника скачки наряду с обрядом сватовства вызвали наибольший интерес у публики.

- Импровизированный ипподром мы устроили сразу за поляной, перед Обью: почистили берег от коряг и веток, расставили метки, огородили флажками, -  Александр Васильевич ведет к месту будущих скачек, попутно объясняя, что настоящий ипподром невозможно построить из-за весенних разливов Оби.

Точно продолжая реплику главы района об удали молодецкой, директор ДНТ «Авангард» Виталий Волочинков вручает Разумникову седло от оргкомитета: «Вот приз лучшему наезднику». «А у нас уже есть седло, лично от Андрея Филипповича Кнорра», - парирует Разумников. Стало быть,  два казака будут осчастливлены. 

Так и вышло. Скачки, которые впервые прошли на «Братине», уравняли в азарте городских и сельских болельщиков. Каждому из восьми участников кричали: «Ты лучший!».  «Любо! Любо! Казаки!» - поддерживал наездников атаман Кривошеинского казачьего общества, подъесаул Владимир Нестеров. Особая борьба развернулась между Владимиром Беляевым и Романом Орловым. Владимир пришел первым, но и одиннадцатиклассник Орлов не ушел без призового седла.

Специальное место организаторы отвели и для выставки братин. За полгода до события дворец народного творчества «Авангард» объявил конкурс на изготовление традиционных, праздничных, сувенирных сосудов. Тридцать мастеров из 9 районов области, Томска и Северска изготовили 86 братин - из кедра, липы, березы, ивы,  капа, бересты,  глины, даже войлока, бумаги (из плетеных из бумажных трубочек), были и вязаные. Жюри еще до начала праздника осмотрело все изделия и выбрало победителей. Первое место в своих номинациях заняли томичи - Александр Царегородцев (он вырезал две братины с лошадиной головой), Владимир Рубин (сосуд с медведями), Дарья Прокофьева вырезала братину, похожую на лебедя. Не успели сотрудники «Авангарда» выставить рукотворную красоту на подиумы, как прибывающие гости тут же нашли ей применение -  фотографироваться на фоне братин или в обнимку с ними. Вот он, новый способ оживления старины.

«Старина» оживала и в нарядах кривошеинцев. Некоторые девушки из соседних деревень -  Петровка, Пудовка, Исламбуль, Володино – надели праздничные «парочки» - типичную одежду молодой казачки: нарядную кофту и юбку, чтобы представлять свои поселения. Глядя на них, тоже хотелось надеть сарафан или «парочку», чтобы вписаться в атмосферу казачьего праздника.

Татьяна ВЕСНИНА. 

 

Огонь накормили ухой

Губернатор Томской области обещал поддержку фестивалю «Этюды Севера»

В четырех километрах от Парабели расположено Оськино озеро, замечательное место отдыха парабельцев, а для туристов – место приобщения к селькупской культуре. Таковым оно стало одиннадцать лет назад, когда здесь впервые прошел праздник коренных народов севера «Все юрты в гости к нам». С тех пор духи тайги, рек и озер проявляют удивительную благосклонность к людям, которые организовывают этнический фестиваль. За годы существования праздника не было случая, чтобы он проходил при плохой погоде. Вот и в этом году 9 августа небо по синеве соперничало с озерной гладью, а солнце не скупилось на тепло.

На поляне, перед Оськиным озером, собрались зрители. Были среди них парабельцы, но было и много соседей из Колпашевского, Каргасокского, Верхнекетского районов, приехали гости из Томска и других областей. Этнический фестиваль на Оськином озере давно стал брендом не только Парабельского района, но и всей Томской области. Сегодня в его существовании заинтересован не только область, но и министерство культуры РФ:  с 2009 года он включен в ФЦП «Культура России». Сочетание живописной природы с национальным колоритом праздника делают посещение Оськиного озера незабываемым. Поэтому и едут сюда, невзирая на расстояние и неасфальтированную дорогу (на стокилометровом отрезке от Чажемто до Парабели). Дорожные неудобства сторицей искупаются атмосферой праздника.

Ее можно почувствовать еще на подходе к фестивальной поляне. Селькупы Парабели на правах хозяев встречают всех гостей по своим обычаям. У березы, которую коренное население почитает как Дерево мира, соединяющее верхний и нижний миры со средним миром (где и живут люди), Вера Тузакова предлагает каждому завязать ленточку на дереве «для исполнения желания». Объясняет, что этим жестом человек оказывает уважение предкам нынешних селькупов, и значит, становится желанным гостем на празднике.

И это только начало ритуала приобщения к древней культуре «таежного» народа. Чтобы слиться с природой, очистить свою голову и душу от негативных мыслей и чувств, надо  пройти обряд очищение огнем и водой. Но и тут нужен проводник. Даже если ты губернатор. Виктория Фраинд, одна из участниц парабельского ансамбля «Варг Кара», берет за руку губернатора Томской области Сергея Жвачкина и проводит его через семь костров под глухие удары бубнов, которые символизируют сердцебиение праздника. За губернатором идут глава Парабельского района и другие высокие гости.  Смыл  обряда в том, что огонь как символ жизни, делает человека чище и добрее. Очищение водой дарует здоровье и символизирует чистые помыслы.

- Любую работу и праздник надо начинать с чистыми руками, - приговорит Ирина Коробейникова, одна из старейшин селькупской общины. - Кто-то макушку смачивает, а кто-то и ноги. Тот, который верит в силу ритуала, до следующего года не болеет.

Человек городской цивилизации слушает эти слова с улыбкой, но на всякий случай подставляет ладони и умывается. К тому же в жару озерная ключевая вода еще и освежает.

Обряды и впрямь оказывают благотворное воздействие: люди начинают улыбаться. Улыбаются двум «мишкам» с девчоночьими косичками, которые приглашают сфотографироваться у селькупского чума. Улыбаются девушкам из Нельмачкой юрты селькупов из рода медведя, которые перебирают клюкву. Улыбаются мальчишкам, которые наперегонки пытаются взобраться на селькупский амбарчик.

Поводов для хорошего настроения на фестивале хоть отбавляй. Еда, точнее уха и копченая рыба, фирменные парабельские сладости и ягоды - тоже вызывают огромный интерес у народа. Можно пройтись по выставке народных промыслов и ремесел. Здесь и куклы-парабелочки  Светланы Казанцевой, и вырезанные из рогов лося статуэтки, и бисерные деревца счастья. Хантыйская мастерица из Каргаска Надежда Вялова по просьбе губернатора показала свое умение вырезать из бумаги …сказки. Селькупы из Колпашевского района поразили изделиями из конского волоса. Они на глазах у всех сучили пряжу и вязали носки, которые не промокают. «Эти носки, - утверждала Наталья Иженбина, глава общества «Туссайока», - надо брать на рыбалку, ноги всегда сухими будут».

- Люди любят этот праздник, - считает Вера Тузакова, автор фестивального гимна, который звучит всякий раз на открытии, - Посмотрите, сколько молодежи, селькупской молодежи. Они хотят знать свой язык, и танцы, и песни. Эта тяга к своему национальному проснулась благодаря тому, что нам, коренным народам, стали оказывать внимание, стали помогать сохранять нашу культуру. Благодаря этому фестивалю в хореографии Томской области появилось целое направление – этническое. Конечно, танцы не аутентичные, все они  стилизованные, но в них все равно живет душа народа.

На фестиваль, который нынче назывался «Этюды Севера», а несколько лет назад носил название «Легенды Севера», селькупы из Нарыма, Нельмача, Колпашева, Каргаска, Белого Яра приезжают каждый год. «Это замечательная возможность, - встретиться и с селькупами из других родов, и с эвенками, и с хантами, и с хакасами, и с алтайцами», - говорит Наталья Платоновна Иженбина. Каждый раз к фестивалю она переводит на селькупский язык какую-нибудь песню, или восстанавливает легенду по воспоминаниям старожилов. В этот раз на праздник приехала с внуком Сашей, который для гостей, в том числе и для губернатора Томской области, песню «Солнечный круг». 

Впрочем, эта песня шла вне программы. Центральным событием праздника стал концерт коллективов коренных народов Сибири. И он  тоже начался с ритуалов. Сначала шаман оживил бубен, очистив его дымом фестивального костра. А потом представители селькупов, эвенков, бурятов, хакасов, телеутов, алтайцев провели обряд кормления огня. Посланцы народов, населяющих Западную и Восточную Сибирь, преподносили духам огня национальные блюда из рыбы.  Так была обозначена главная тема праздника: в этом году она оказалась «кулинарной»: участники и гости все вместе варили Царь-уху.

И все-таки главными «ингредиентами» этого блюда стали выступления артистов. Горловое пение под звучание национальных инструментов, танцы, в которых были «зашифрованы» легенды и мифы малых народов, восхищали не только выразительной пластикой, первозданной красотой, неповторимыми тембрами и обертонами, но и любовью к краю, где живешь, откуда приехал. Каждый танец, каждая песня – это был особый этюд, раскрывающий историю древнего народа. Телеуты, что живут по берегам Ваха, - народ кочевой, который знает толк в джигитовке. И эту особенность людей своего племени показали три девушки из хореографического ансамбля «Кунучек» (руководитель - Наталья Корбина, г. Белово Кемеровской обл.). Стилизованные движения всадников читались и в выступлении артисток из хакасской эстрадно-фольклорной студии «Час Ханат» (руководитель – Игорь Боргояков, г. Абакан). Ржание и топот конского табуна имитировали  четверо солистов ансамбля горлового пения «Алтай Кай» (руководитель -  Урмат Ынтаев, Республика Алтай). Некоторые селькупы считают, что их предками были птицы, видимо, поэтому хореографическая лексика танцев анстамбля «Варг Кара» (руководитель – Зоя Барышникова, с.Парабель) изобилует движениями, напоминающими взмахи крыльев и полет птиц. Но открытием этого фестиваля стало выступление эвенкийского народного ансамбля «Осикта» (руководитель -Чингиз Сабкеев, с. Багдарин,  Республика Бурятия). Гости из эвенкийского села в танце рассказали о любви молодых эвенков,  это была лирико-драматическая история, рассказанная языком современной хореографии.

По традиции главное «угощение» фестиваля – концерт народных коллективов – готовили

сотрудники областного дворца народного творчества «Авангард» вместе с отделом культуры Парабельского района. В заслугу «Авангарду» можно поставить и приглашение коллективов из других регионов. Выступление артистов из соседних краев и областей не только разнообразит программу, но и в определенном смысле является своеобразным мастер-классом для работников культуры, которые приезжают специально на Оськино озеро, чтобы посмотреть, как можно работать с культурным наследием, как развивать это этническое направление.

- Спасибо, что вы сохраняете культуру народов, - поблагодарил и приезжих артистов, и организаторов и хозяев фестиваля губернатор Томской области Сергей Жвачкин. – То, что вы это делаете, очень важно для всех, и для коренных народов, и для остальных. Делайте и дальше, а власть обязательно будет поддерживать этот фестиваль.

Губернатор напомнил, что в этом году все жители томской земли отмечают сразу три юбилея - 70 лет Томской области, 210 лет Томской губернии, 410 лет Томску. Поэтому и «Этюды Севера» можно рассматривать как особый подарок сибирякам. В честь 70-летия Томской области Сергей Жвачкин вручил юбилейные медали особо отличившимся парабельцам, в том числе и главе района Александру Карлову.

По окончании праздника, который включал в себя не только концерт и выставку, но и дефиле национального сибирского костюма, глава Томской области заметил, что «такие фестивали, как «Этюды Севера», дают возможность малочисленным коренным народом почувствовать, что они нужны, и не менее важно, чем дать им квартиру или место для их ребенка в детском саду».

Этнический фестиваль и был задуман как форма поддержки коренного малочисленного народа, проживающего на территории Парабельского района. А проживают здесь южные селькупы. Сегодня их осталось чуть более 350 человек. Но даже организаторы, не могли предположить, насколько расшириться это движение. Расширится настолько, что томские и, прежде всего, парабельские, селькупы станут известными далеко за пределами региона. Они достойно представляли южных селькупов и весь Парабельский район на Ямале, и на Дальнем Востоке, и в Москве, и за границей - в Канаде, Франции, Швейцарии,  где проходили выставки, фестивали и симпозиумы.

Этнический праздник на Оськином озере имеет значение не только для сохранения культурного наследия, но и для национальной безопасности, ведь он укрепляет дружественные связи между народами и прививает любовь к родной земле.

- Само Оськино озеро поет вместе с нами. И тайга вторит нашим танцам, - разносится над фестивальной поляной голос ведущего. И вся поляна в знак согласия улыбалась.

Татьяна ВЕСНИНА.

Память, не убитая временем.

Конкурсом солдатской песни открылся II губернаторский фестиваль народного творчества!

Сила традиции - в ее повторяемости и в умении меняться в соответствии с требованием времени. День защитников Отечества в прежние годы имел другое название, новое не отменило привычку поздравлять тех, чья «профессия - Родину защищать». Вот и конкурс «Муза, опаленная войной», который много лет подряд проводит ДНТ «Авангард» - из разряда долгожителей на томском культурном пространстве. Его организаторы даже не стали менять название. Ведь оно точно отражает его содержание. Не стали менять и традиционный порядок: именно солдатская песня всегда открывала череду жанровых конкурсов, в которых участвуют исполнители и коллективы из районов области и малых городов.

В этом году  Гран-при губернаторского фестиваля составит 3 миллиона рублей. Достанется он тому району, который в девяти жанровых конкурсах наберет больше побед. О своем участии заявили 16 районов и город Стрежевой.

Вполне возможно, что он побьет рекорд 2013 года, когда в фестивале народного творчества приняло участие более 2,5 тысячи артистов в возрасте от  4 до 70 лет. Конкурс солдатской песни, собравший на сцене «Аванграда» около 400 исполнителей из 14 районов и малых городов, дает основание думать, что II губернаторский фестиваль станет еще масштабнее.

- Начиная этот губернаторский фестиваль, мы преследовали одну цель - чтобы каждый человек в области, где бы он ни жил, имел возможность показать свой талант, выставить его на суд зрителей и жюри, и чтобы его заметили,- сказал заместитель Андрей Кнорр.

Воспеть  мужество и отвагу солдат разных поколений  и силой своего таланта пробудить в душах зрителей лучшие качества - с этой миссией справились все участники конкурса «Муза, опаленная войной». Песни и оркестровая музыка, звучавшая со сцены, и не могли вызвать иную реакцию, чем слезы и аплодисменты. Потому что публика, до отказа заполнившая зал «Авангарда» - это люди старшего поколения, которым песни о войне дороги тем, что это песни - об их молодости. Но перед жюри, которое возглавлял заслуженный работник культуры РФ Фарит Тугушев, задача стояла повышенной сложности, кроме эмоционального впечатления, оценить и вокальные данные, репертуар (умение выбрать песню «под себя»), и образ, создаваемый исполнителем. Неслучайно, что все обладатели дипломов, песню рассматривали не просто как номер, но как драматическую историю, которую надо было прожить и «рассказать» от лица героя песни.

И вот здесь членов жюри и зрителей поджидало открытие. От имени солдата, сражавшегося в Великую Отечественную, пели единицы. Запомнился Александр Кириллов из Сулзата Молчановского района в форме солдата Второй Мировой и с гармошкой. Ах, как он спел-рассказал о «Колоколенке», о безымянном подвиге рядового войны!.. Все ж остальные песни - это взгляд потомка на «героев минувших времен». Военнослужащий войсковой части 3480 (Северск) Игорь Шаронов, который открыл конкурсную программу, исполнил песню «Утро Победы» о воине в первые минуты мира, Павел Устименко из Чаинского района - о размышлениях современника у обелиска с именами павших. Сергей Гоморов из Нарги Молчановского района добавил горькую краску в картину памяти - его песня «Ветеран» прозвучала укором нашему обществу, которое допустило невозможное: чтобы победитель, штурмовавший Берлин, продавал медали… И все-таки конкурс солдатской песни - это форма искусства, где важно не только ЧТО ты поешь, но и КАК.  Исполнение Ириной Ширяевой (Сысоевой) из Кисловки Томского района известной и многими любимой песни «Мишка - одессит» было признано и зрителями, и жюри превосходным, солистку удостоили Гран-при и аплодисментами.  Весь же конкурс стал ответом на строчку воина А. Давыдова: «Родина, я твой… до смертной хрипоты. Так не забудь меня и ты»: не забыли, помним.

Татьяна ВЕСНИНА. 

 

В поисках нового голоса

Будущих звезд эстрады искали на сибирских просторах 

Есть удивительные места в России. Например, Томск. По календарю первый день лета, а за окном – снег и свинцово-серые тучи. Такую картину из своих номеров в гостинице «Рубин» наблюдали все иногородние участники и конкурсанты VIII Всероссийского конкурса исполнителей эстрадной песни «Голоса XXI века». Они приехали из Республики Алтай, Бурятии, Хакасии, Тывы, Алтайского и Красноярского краев, Кемеровской, Омской, Новосибирской, Иркутской, Московской и Владимирской областей, чтобы получить путевку на московский финал.

Недостаток тепла природного с лихвой восполняли теплом человеческим организаторы конкурса – сотрудники областного Дворца народного творчества «Авангард». Их внимание для гостей оказалось таким же необычным, как «летняя» погода. Многие педагоги на подведении итого говорили, что такого душевного приема, такой заботы, как в Томске не встречали, хотя ездят на разные конкурсы часто. Ведь программа конкурса-фестиваля не ограничивалась только репетициями, конкурсным прослушиванием и мастер-классами. Для иногородних участников была организована богатая культурная программа, экскурсии по Томску и томским музеям.

Холод на улице и душевное тепло – стали фоном, на котором проходили трехдневные состязания, с 29 мая по 1 июня. Томск стал первой отправной точкой на географической карте конкурса. В ноябре еще один отборочный тур пройдет во Владимире, в марте - в Хабаровске. Конкурс «Голоса XXI века» проходил в рамках Всероссийского фестиваля народного творчества «Салют Победы». Его учредителями и организаторами выступают министерство культуры России, Государственный российский Дом народного творчества, департамент по культуру и туризму Томской области и Дворец народного творчества «Авангард».

На эстрадный лад

Сцена «Авангарда» и стала местом конкурсного отбора. Два тура были организованы так, чтобы каждый вокалист  мог показать себя и как лирический исполнитель, и как исполнитель патриотических или стилизованно народных песен. Самая юная участница шестилетняя Мария Свердюкова из Владимира создала образ озорной старушки Шапокляк. Студия джазового вокала «Регтайм Baby»  доказала, что можно исполнить «На далёкой Амазонке» так, будто песня написана только сейчас и рождается на глазах у зрителей, а потом поразить зал проникновенным хитом Джорджа Дэвида Вайса «What a wonderful world».  Ученики Ольги Мухитовой  Яна Гореликова и Денис Сергеев, студенты Губернаторского колледжа социально – культурных технологий и инноваций, продемонстрировали и томскую вокальную школу, и свою певческую индивидуальность. Яна для этого выбрала песню на английском языке «I Surrender», а Денис знакомую до боли  «Не забывай те грозные года». Надо сказать,  по сложности задачи примерно равные. В одном случае надо было преодолеть чужую речь, в другом – избежать штампов. К слову, подобные задачи решали многие исполнители.  

- В этом году у нас нетипичное требование – в репертуар желательно включить песни патриотического содержания, - пояснил председатель жюри конкурса, известный певец и телеведущий Андрей Билль. - Лучше, когда это идет от души, когда человек сам приходит к осознанию глубины и красоты таких песен. С другой стороны, может быть, и неплохо, что требование. Кто-то задумается, и из десятка попыток одна будет удачной.

Многие исполнители под патриотическими песнями подразумевали не только военные, но и народные. Однако формат конкурса требовал иной подачи. Поэтому Юлиана Геккель из Абакана спела «Сулико» не как грузинские артисты поют, а в эстрадной обработке. Томичка Хеда Медова представила две национальные чеченские песни «Даймокх» и «Ловзар». Хеда – солистка хореографического ансамбля «Даймокх», поэтому помогали ей создать образ горянки, которая тоскует по земле отцов,  ее коллеги – джигиты «Даймокха»   

- Вы никогда не задумывались, почему греческая, хорватская, сербская, турецкая, арабская музыка сегодня популярна в мире? –  задает вопрос и сам же отвечает Андрей Билль. – Их фольклор и эстрада очень близки: те же инструменты, те же напевы, те же мелодии. Отличаются только стилем и формой подачи. В музыке горских народов тоже все зависит от подачи материала, так что Хеда абсолютно попала в жанр, и третье место она заняла в очень сильной конкурентной борьбе. И мальчишки из вокальной группы «Ауэн» горноалтайского села Кош-Агач со своей национальной песней  весьма уместны были на эстрадном конкурсе.

Если звезды зажигают…

На вопрос, что важнее в названии - «голоса» или «XXI век», Андрей Билль с убеждением ответил, что «век»: «Голос в чистом виде – это хорошо. Но для этого существует более консервативные конкурсы, а мы приветствуем поиск, приветствуем все новое, новые формы.  К сожалению, не часто их видим. Возможно, потому что они зависят не столько от таланта исполнителя, сколько от образования и вкуса педагогов».

От вкуса и культурного уровня педагога зависит и репертуар молодого певца.  «Репертуар – проявление индивидуальности не только ученика, но и его преподавателя, - справедливо полагает председатель жюри. В выборе песен для конкретного исполнителя  преломляются знания педагогов. На конкурсе иногда преломление шло на плюс, иногда на минус. Потому что культурный уровень наставника очень важен, и никто не отменял роль наставника. Так что победители – это оценка вкуса, педагогического мастерства и природных талантов.

Последнее замечание напрямую связано с особенностью конкурса, который родился из телевизионного проекта как мечта сплотить «все регионы страны, вокруг серьезного, профессионально хорошо организованного дела».

- В свое время я был ведущим детских музыкальных программ на Первом канале. Это было государство в государстве. К нам слетались абсолютно все. Потом программа  получила неожиданное для меня и очень правильное развитие – вокруг конкурса стали собираться преподаватели – рассказывает Андрей Билль. - Причем, педагоги разные, издалека и те, что работают поближе к Москве. У кого-то было профессиональное, высшее образование, кто-то был просто любителем. Вскоре появилась группа людей, которым очень нужно было получить знания. И появились семинары, которые мы проводили в Москве. Затем возникла сеть семинаров, которая возникла на базе аналогичных отборочных конкурсов, и мы проводили занятия в разных городах. Следующий этап – появилась серия учебных заведений. Я был в то время замдиректора училища им. Гнесиных по эстрадному отделению, поэтому удалось создать такие школы в Новороссийске, Иваново, Салехарде, Ноябрьске, Камышлове. Появились дети, воспитанные в маленьких городах приезжающими квалифицированными педагогами. Стала возникать система. Таким образом многие получили возможность в провинции получить образование равное по классу московскому. Сегодня плоды такой системы образования вы видите на экранах телевизоров. В «Фабрике звезд» восемьдесят процентов участников либо вышли из наших учебных центров, либо прошли через наши детские программы.

В Томск на отборочный тур конкурса Андрей Билль и Анатолий Цеп, заведующий отделом музыкального искусства Государственного Российского  дома народного творчества, приехали, чтобы не только прослушать молодых и талантливых исполнителей, но и дать методические рекомендации вокалистам, педагогам и родителям.

То, что томский Дворец народного творчества «Авангард» - один из сильных коллективов в стране, Анатолий Иванович Цеп знал прекрасно, потому Томск и стал местом проведения отборочного тура. Но они  были приятно удивлены сильной вокальной школой Томска. Двадцать девять солистов и ансамблей из Томска и области заняли призовые места на конкурсе. Анатолий Иванович не стал скрывать своего восхищения на церемонии награждения. Более всего его поразило поющее село Подгорное Томской области. Андрей Билль по этому поводу заметил, что певцы из Подгорного сами себе конкуренцию создали. Действительно, Ксения Третьякова Павел Устименко, Михаил Макрушин, Владимир Морозов представляли одно село, Ксения и Павел стали лауреатами  первой степени, Михаил – второй.

- Вообще участники из сел поразили, не только из Томской области, но и Новосибирской, Омской, Республики Алтай, - признался Анатолий Цеп. -  И это нормально. Потому что в России талантов хватает. Но победы лауреатов – это заслуга педагогов. Да, встречаются самородки, талантливые певцы от природы, но их надо учить, в том числе и тому, чтобы песня была правильно подана со сцены. Для конкурсантов важно то, что конкурс «Голоса XXI века» может стать для них стартовой площадкой. Ведь их оценивало профессиональное жюри.

Кроме москвичей, в числе судей были и два томича – народная артиста России Людмила Травкина и заслуженный работник культуры РФ, главный хормейстер по академическому и эстрадному направлениям Дворца народного творчества «Авангард», преподаватель по классу вокала Томского музыкального колледжа имени Эдисона Денисова Фарит Тугушев.

Опыт, который получили участники в ходе состязаний, со временем превратится в фундамент их музыкальной карьеры. Ведь лауреаты первой и второй степени поедут в следующем году на финальный тур в Москву. В других отборочных турах могут принять участие и те, кто занял третье место. И есть большая вероятность, что молодые и новые голоса заметят педагоги из престижных музыкальных вузов и продюсеры.

Победители конкурса могут считать, что их заметили. Неслучайно председателем жюри был Андрей Михайлович Билль. Кроме того, что он представляет институт современного искусства в Москве, где обучают эстрадному пению, он ведущий международных программ. Например, в этом году будет вести концерт в Амстердаме, в рамках Дней России в Голландии. По словам Билля, в этих программах участвуют лучшие артисты, и восемьдесят процентов участников составляют победители таких конкурсов.

-  Мы надеемся, что вы сохраните желание с нами дружить. Мы обещаем вам необычный, нетрадиционный фестиваль «Голоса XXI века»  в Москве. Мечтаем о том, чтобы он стал событием. Поэтому собирайте деньги на дорогу, - пригласил вокалистов и педагогов Анатолий Цеп.  

Татьяна ВЕСНИНА.

На языке дружбы и культуры

Конкурс «Радуга» дарит возможность увидеть Томск многонациональный на одной сцене.

Всякий раз ровно в полдень в одну из весенних суббот восходит над Томском «Радуга».  Обычно она хорошо видна в районе Дворца народного творчества «Авангард».

Но поскольку явление это не природное, а культурное, то длится оно не минуты, а часы… даже годы. Если учесть, что  конкурс исполнителей национальной песни и танца «Радуга», учредителями и организаторами которого традиционно являются Департамент по культуре и туризму Томской области и «Авангард», прошел 6 апреля уже в двенадцатый раз. 

Название конкурса – метафора, которая отражает и намерение организаторов сохранить национальные культуры, и разнообразие этих культур, и в то же время единство народов, проживающих на территории Томской области. «Мы разные, но мы вместе» - таков лозунг. Как все цвета радуги дают полный спектр, так и «Радуга», ежегодно собирающая на сцене «Авангарда» мастеров вокала, хореографии и исполнителей на народных инструментах, позволяет видеть всю палитру талантов.

В этом году свое творчество продемонстрировали 320 участников  из 8 районов Томской области и 22 национально-культурных объединений. Жюри, которое возглавила заслуженный работник культуры России Галина Дробышевская, потребовалось более пяти часов, чтобы просмотреть 84 номера. Оценивали исполнителей мастера хореографии –Валентина Петриева, Иосиф Иткин, лучшие специалисты по вокалу – Фарит Тугушев, Галина Дробышевская, Геля Сергеюк, специалист по народной музыке – Антон Грибанов. 

Фотография Набережной Томи в районе губернаторского квартала стала условным и в то же время символическим местом действия конкурса. Песни татарских  и армянских детей, танцы африканских и киргизских юношей, наигрыши казахской домбры и армянского дудука, протяжное алтайское горловое пение и зажигательный горский танец чеченцев, лиричный немецкий вокальный фольклор  и шуточная белорусская песня, бурятская эстрада и тывинская народная хореография, дагестанский девичий ансамбль и танцевальный коллектив монгольских студентов – все это языковое, этнокультурное и жанровое разнообразие сконцентрировалось в любимом месте прогулок томичей.

Казалось, что сам город вдруг превратился в мультикультурного героя, которому дарована волшебная возможность разговаривать и понимать разные наречия и диалекты. Каждый год Томск на «Радуге» выучивает новый язык, обогащая свой «лексический запас». На этот раз это был язык африканского танца. Да, да, самые настоящие чернокожие студенты ТПУ, приехавшие из Нигерии, Камеруна, Кот-д’Ивуара, объединились в хореографический ансамбль «Афурумба» под руководством Валерия Обносова и представили два номера – народный танец «Юмба, юмба» с барабанами и стилизованный «Азонто». Та самая жгучая африканская страсть, о которой мечтала героиня пьесы Островского, залила весь зал. Молодые и степенные зрители жили в одном ритме с танцорами. Неудивительно, что именно этому коллективу и достался Приз зрительских симпатий.

-  Конкурс ребят воодушевил, они готовы разучивать и показывать новые номера, - говорит хореограф и художественный руководитель МКЦ ТПУ Валерий Обносов. –  Четыре года назад наши вокальные коллективы дебютировали на «Радуге». Вьетнамский язык очень музыкальный, и студенты-вьетнамцы из студии Татьяны Виноградовой «Отражение» поют просто удивительно красиво. Но нынче, кроме вокала, мы предложили разнообразную хореографическую программу. Ансамбль «Алтанураг» показал этнический монгольский танец «Табунщик», в котором солировала Паяраа Ганцэцэг, а Алташ Баярмандах сопровождал горловым пением танцевальные движения. Мы с ребятами хотели рассказать жителям Сибири, что  для степняка конь – это его жизнь. Вьетнамский народный танец «Чампа» познакомил с культурными традициями северного Вьетнама.

И африканцы, и вьетнамцы, и монголы – очень доброжелательные, а главное очень талантливые молодые люди. За время обучения в Томском политехническом университете они успевают проявить себя и в науке, и в спорте, и в культуре.

Да, студенческая краска в «Радуге» с каждым годом становится все ярче и насыщенной. С музыкальной и танцевальной культурой Якутии, Бурятии, Тывы, Казахстана, Киргизии знакомят именно студенты томских вузов. Они объединяются в землячества, но именно песня и танец связывают их кровными узами с родной землей.

И даже если Сибирь навсегда стала второй родиной для многих народов, волею судьбы заброшенных в таежный край, они все равно воспевают и будут воспевать землю отцов.

Потому что в песне и танце, как и в самом языке, хранится и живет душа народа. И не иначе как любовь к родине предков помогает Руслану Ахмадову, художественному руководителю ансамбля горского танца «Даймокх», упорно работать и создавать танцевальные шедевры чеченцев. Когда-то Руслан учился и окончил Томский инженерно-строительный институт (ныне ТГАСУ), а теперь он растит томских культурных героев. Солисты его ансамбля – украшение не только «Радуги». Голосом Хеды Медовой поет Чечня, а в танце Зелемхана Дзейтова виден характер горца.

- В этом году герои «Радуги» сменились: не увидели мы корейский «Ариран», азербайджанских солистов, армянский ансамбль «Наири», - констатирует бессменный член жюри, заслуженный работник культуры РФ Валентина Петриева. - Зато как порадовал «Даймокх»! Три года подряд он завоевывает самые главные награды многих престижных конкурсов. И в этот раз они по праву заслужили Гран-При. Нет другого такого национального коллектива, который показывал бы такую стабильность, такую отточенную виртуозную исполнительскую технику, такую богатую хореографическую лексику, и такую высокую культуру народа.

Если бы не было «Радуги», ее следовало бы выдумать. И ее выдумали… Сначала как конкурсный отбор, своеобразную репетицию перед фестивалем «Дружба народов». Но почти сразу стала очевидна необходимость поддержки национальных коллективов, нужность таких состязаний, таких встреч национально-культурных автономий. И «Радуга» стала одним из конкурсов областного фестиваля «Томская мозаика». Он родился из желания некоренных народов Сибири сказать Томску и миру, что представители разных национальностей могут жить в мире и дружбе рядом, если сохраняют свои традиции и интересуются национальными культурами других народов. Неслучайно в финале конкурса выступил многонациональный ансамбль «Астраа», и пели солисты разных национальностей русскую песню «Выйду ночью в поле с конем….». Теперь никто и не сомневается, что язык культуры – это и есть язык дружбы.

Татьяна ВЕСНИНА.

Живи, чтобы любить!

Подведены итоги областного конкурса молодежных программ «Я выбираю жизнь»

Он проводился  с марта по май в рамках марафона творческих акций «Наркостоп» второй год подряд. И второй раз его учредителем выступили департамент по культуре Томской области, а организатором  – областной Дворец народного творчества «Аванград» при поддержке благотворительного общественного фонда «Сибирь СПИД помощь» и Госнаркоконтроля. 

Тринадцать районов и города Асино, Колпашево и Стрежевой приняли участие в смотре театрально-концертных программ, адресованных молодежи. Поэтому молодые люди и стали его главной движущей силой, а источником их вдохновения - жизнь во всем ее многообразии, со всеми проблемами, опасностями, страхами, ожиданиями, перспективами и преодолениями. Ибо цель конкурса – профилактика правонарушений, в том числе связанных с зависимостью от наркотиков, алкоголя, табака, а с другой стороны – пропаганда здорового образа жизни, развитие творческих способностей молодежи и привлечение ее к активной общественной жизни города и села.

Лучше всех с задачами конкурса справились команды Зырянского и Верхнекетского районов, которые в номинациях «театрализованное представление» и «тематическая концертно-игровая программа» заняли первые места. Творческий коллектив из Зырянки показал спектакль «Мак» не только о вреде наркомании, но и о способах преодоления зависимости. «Живи, чтобы воплотить свои мечты. Живи, чтобы реализовать свои таланты. Живи, чтобы любить. Живи, чтобы познавать мир. Живи, чтобы делать людям добро» - в этих словах, придуманных и произнесенных школьниками Белого Яра, заключена, собственно, сверхзадача конкурса.  Жюри во главе с Натальей Голышевой, преподавателем сценарного мастерства Губернаторского колледжа социально-культурных технологий и инноваций, отметило также креативные программы Стрежевого, Асино, Кривошеино.

Все команды, занявшие призовые места, получат средства на приобретение компьютерного оборудования. Призы будут вручены 16 июня во время гала-концерта «Я выбираю жизнь», который начнется в 16.00 на площади перед Дворцом народного творчества «Авангард». В нем примут участие коллективы районов-призеров. На площади будут работать волонтеры, привлеченные Госнаркоконтролем и фондом «Сибирь  СПИД помощь».

Татьяна ВЕСНИНА.

 Душа ста народов едина

Десятый конкурс национальной песни и танца «Радуга» собрал рекордное число исполнителей

«В чем предназначенье нации?/ Чтобы сжечь у соседа дом?/ Сажать заложника на цепь?/ Иль чтобы помочь в ненастье/ и душу лечить добром?..» Когда Андрей Вознесенский писал эти стихи памяти Махмуда Эсамбаева, в Томске уже был готов ответ на первый вопрос. Этим ответом был парад-фестиваль «Дружба народов», проводимый 1 мая. А на следующий год, в 2001-м, был дан ответ на последний вопрос - конкурс национальной песни и танца «Радуга», ставший одним из паззлов «Томской мозаики».

Задумывая тогда новый конкурс, организаторы – департамент по культуре и областной дворец народного творчества «Авангард», конечно, отдавали себе отчет, что он будет способствовать и дружбе народов, и взаимопониманию, и будет воспитывать толерантность (в стране тогда шла вторая чеченская война). Кроме того, надо было подготовить национальные диаспоры к Первомайскому фестивалю. «Радуга» стала (и остается до сих пор) предтечей праздника, местом, где опробуются силы, где идет смотр талантов, где зажигаются «звезды» национальных культурных центров.

- Рад, что интуиция нас не подвела, с каждым годом этот конкурс приобретает еще большую значимость, - говорит Андрей Макаров, постоянный член жюри, начальник отдела современного искусства, образования и национальной политики. – У каждой нации есть потребность проявить себя в песнях, танцах. Ведь именно в них раскрывается душа любого народа. А «Радуга» и предоставляет такую возможность всем нациям, населяющим нашу область, показать свои традиции, свою культуру. Где еще одновременно можно увидеть и чеченский танец, и казахский, и татарский, услышать, как поют армяне и украинцы, как играют на национальных инструментах алтайцы и буряты?!

Зал областного дворца народного творчества «Авангард», где проходил конкурс, действительно напоминал многоязыкий Вавилон. С той лишь разницей – все понимали друг друга. Искусство не требует перевода.

Десятая «Радуга» собрала рекордное число конкурсантов – около 400 участников из 8 районов области и 20 национально-культурных объединений. Отрадно, что каждый год конкурс обогащается новыми голосами и красками. В этот раз на сцене «Авангарда» дебютировали ансамбль «Ак-куу» национальной кыргызской автономии, вокальный ансамбль «Сихарули» грузинской национально-культурной автономии, инструментальный ансамбль «Телекей» алтайского землячества и Аварский хореографический ансамбль Союза дагестанских народов. Новички произвели благоприятное впечатление и поучились у опытных конкурсантов.

Открывать и закрывать конкурсную программу выпала честь одному из ветеранов, постоянному участнику «Радуги» - Российско-немецкому дому. В этом году томские немцы выставили не только базовые коллективы РНД, но и привезли ансамбль «Надежда» из Каргасокского района.

- Изначально мы поставили перед собой задачу – дойти до каждого российского немца, - поясняет директор РНД Виктор Адам. - И нам важно представить весь спектр наших талантов. Важно, чтобы культура российских немцев жила и процветала не только в областном центре, но и в районах области.

Первыми на сцену вышли лауреаты прошлого года, артисты хореографического ансамбля «Квэлле». Несмотря на довольно простую хореографическую лексику народных немецких танцев, хореограф-постановщик Ольга Алексеева (она же художественный руководитель коллектива) так выстроила номер, что каждый участник смог показать свое мастерство, а все вместе - создать атмосферу немецкого деревенского праздника. Танцевальное мастерство жюри во главе с заслуженным работником культуры Галиной Дробышевской оценило дипломом лауреата I степени.

Как и любой многолюдный конкурс, «Радуга» разбита на возрастные группы. И начинают всегда с самых маленьких. Когда на сцене дети, это уже само по себе зрелище замечательное, яркое, задорное. По части обаяния и органики с детьми тягаться сложно. Поэтому зрители с удовольствием рукоплескали ансамблю «Вдохновение», представлявший центр украинской культуры «Джерело», за его озорной украинский танец «Соняшники», ансамблю «Гюнеш» культурно-национального центра «Азери», Фариду Байгужинову из поселка Молодежного Томского района, который одинаково талантливо исполнил и татарский танец «Сорванец», и русский с ложками «Удалой молодец». А вот жюри уже строже отнеслось исполнительскому мастерству. Свои симпатии оно отдало маленькому Фариду.

- То, что показал Фарид Байгужинов, можно считать возрождением сольного мужского танца, - убеждена Лариса Тимошенко, балетмейстер-постановщик фольклорного театра «Разноцветье», кандидат педагогических наук. - К сожалению,  традиция теряется. У Фарида есть внутреннее чутье танца. Пусть пока у него несовершенны руки, но как он «ковырялочку» исполнил! Думаю, из него получится хороший солист.

- Этого мальчика Бог одарил талантом, - поддержала свою коллегу Галина Дробышевская, главный специалист по фольклору ДНТ «Авангард».

Но где дети, там жди неожиданность. Так и случилось во время выступления ансамбля «Маленькая Армения». Желание петь у этих «цыплят» победило регламент, и они вместо одной песни исполнили две – все, что выучили. Пока пели о том, что «взрослые нас не понимают, а мы всех детей соберем и устроим праздник», на сцену выскочил малыш, в чьих жилах течет цыганская кровь. Видимо, эта кровь и заставляла его выделывать такие коленца, такие «шаги», что хоть включай его во внеконкурсную программу. Зрители аплодировали этому неожиданному союзу армян и цыган от всей души.

За десять лет «Радуга» познакомила томичей с творчеством белорусских и узбекских коллективов, с хореографическими традициями корейцев и греков, с певческим культурным наследием украинцев, азербайджанцев, татар.

- Хотелось бы в десятилетие конкурса собрать вместе лауреатов, кто получал гран-при, - мечтает Флюра Сабирова, директор Центра татарской культуры, который является неизменным участником всех «Радуг». - Вот сегодня пела Маргарит Яврумян, она уже в статусе лауреата выступала, а я помню ее совсем маленькой. Жалко, что потеряны польские коллективы, нет на сцене еврейских коллективов. А помните, какие сильные были - «Крылы», «Ловичанка»... Понятно, что идет смена поколений, дети вырастают, студенты оканчивают вузы, уезжают. Хорошо, что вернулся в конкурс ансамбль корейского танца «Ариран» и с 1 марта вместе с ансамблем горского танца «Даймохк» стали базовыми коллективами  ДНТ «Авангард».

Зато юбилейная «Радуга» стала абсолютным триумфом вайнахского ансамбля горского танца «Даймохк». За два изумительно красивых и сложных танца – «Горский» и «Вайнахские узоры» жюри присудило коллективу, который создал и бессменно возглавляет Руслан Ахмадов, Гран-При. И все судьи отметили заслугу в этой победе хореографа-постановщика.

- «Даймохк» три года упорно добивался высшей награды. В прошлом году они чуть-чуть не дотянули. И ведь могли обидеться, но нет,  даже вида не подали. Вот что значит, горский характер! – восхищаются в один голос Андрей Макаров и Лариса Тимошенко. - Руслан Ахмадов убрал из танцев все, что смазывало впечатление, ребята отшлифовали каждое движение, каждое перестроение. Особенно хорош женский танец. Они же руками пели, каждую ноту вытягивали.  Главное - создали сценический образ, а не только сохранили свои этнические традиции. Вышли на сцену и все ее законы соблюли.

Но со временем, отмечают специалисты-хореографы, чеченскому ансамблю составит конкуренцию Аварский ансамбль Союза дагестанских народов. Сегодня они проиграли в зрелищности - не было достойного сценического костюма и не удалось создать достойный сценический образ, но все судьи отметили сложную хореографическую лексику.

- Отличие нынешнего конкурса в том, что он был массовым, - подводит итог председатель жюри Галина Дробышевская. – Это хорошо и не очень. Много номеров среднего уровня. 

Я всегда настаиваю на  тщательном отборе для областного конкурса. Может быть, в районах области нет большой аудитории, нет возможности пропагандировать национальную культуру. И все-таки надо поддерживать национальные коллективы, давать выступать им на разных площадках,  чтобы на конкурс приезжали подготовленными к большой сцене «Авангарда». Жалко, что мало было инструментальных номеров. Всего три. Запомнился блестящий гармонист Иван Губин из Тонгусово Молчановского района, алтайский дуэт «Телекей» тоже был великолепен.

Второе отличие - много молодежи. И это особенно радует. Молодые появляются каждый год. Выигрышно смотрятся те, кто поет национальные народные песни, танцует национальные танцы. Потому что генная память помогает. А испанскую музыку петь и танцевать могут только испанцы. И если мы осмеливаемся соприкасаться с этой культурой, то для этого должны пройти высокую профессиональную подготовку. Но вот возьмите эстонский коллектив «Сударушка» из деревни Березовка – там много несовершенства в исполнении, но они берегут свою вокальную и танцевальную культуру. Из года в год привозят новых девочек. Может быть, им не хватает профессиональной постановочной работы, но этнос свой они сохраняют. Вот это имеет особую ценность. И в этом конкурсе, я полагаю, это главное – сохранение своего этноса.

…Есть еще одна замечательная черта у «Радуги» - зрители не разделяют выступающих на «своих» и «чужих», с одинаковым энтузиазмом аплодируют исполнителям казачьих песен и чеченских танцев. И в этом тоже залог долголетия конкурса.

Татьяна ВЕСНИНА.

Миллионы для сельской культуры

Гран-при «Томской мозаики» выиграл Александровский район

Театрализованным гала-концертом завершился областной фестиваль народного творчества «Томская мозаика». В тринадцатый раз на сцене Дворца народного творчества «Авангард» чествовали организаторов культурной жизни на селе и победителей фестиваля. Многие из них защищали честь Томской области и достойно представляли культуру региона на различных всероссийских и международных фестивалях и конкурсах.

Селькупский хореографический ансамбль Варг-кара (Парабельский район) на Всероссийском фестивале «Кочевые севера» занял первое место. Творческие коллективы Александровского района привезли охапку дипломов с фестиваля «Озорная весна». Асиновские ансамбли и солисты успешно выступали в Казани, артисты из Молчановского района на международном фестивале «Роза ветров» в Сочи взяли 4 призовых места. 

Эти высокие результаты – индикатор успешности мегапроекта «Томская мозаика», которую проводит областной Дворец народного творчества «Авангард» при поддержке областного департамента по культуре.

Академия народного творчества – так называют «Мозаику» сами участники фестиваля. Действительно для коллективов, которые работают на селе, в районах, удаленных от областного центра на многие сотни километров, каждый конкурс – это и возможность продемонстрировать свои дарования, и одновременно мастер-класс. Ведь в жюри сидят профессионалы, которые после каждого конкурса проводят консультации и методическую работу. В прошлом году список конкурсов, из которых  и состоит «Томская мозаика», пополнился еще одним. Впервые прошел конкурс сценариев «Волшебное перо», посвященный Году учителя.

Фестиваль народного творчества - это и серьезный инвестиционный проект. Ведь каждый из районов-победителей, занявший с 1 по 3 место по итогам всех конкурсов, получает денежные премии, от 160 тысяч до 400, а район, завоевавший Гран-при – миллион. Однако с 2011, как заявил губернатор Томской области Виктор Кресс, который всегда присутствует на подведении итогов фестиваля народного творчества, призовой фонд увеличивается в разы, и денежная премия за Гран-при составит 3 миллиона рублей. Чек на 10 миллионов рублей на развитие сельской культуры прямо на сцене губернатор вручил начальнику департамента по культуре Андрею Кузичкину. А потом диплом и цветы всем победителям «Томской мозаики». Счастливым обладателем Гран-при за 2010 год стал Александровский район, один из самых дальних северных районов области.

Режиссеры праздника облекли рассказ о  творческих состязаниях народных артистов в минувшем году в сказочно-былинную форму. «Путешествие за чудом» позволило представить лауреатов всех семи конкурсов, прошедших в рамках «Томской мозаики» в 2010 году. Дружина Афанасия Никитина, которого сыграл артист Северского театра для детей и юношества Евгений Шевелев, побывала и в стране Танцландия, где познакомилась с победителями конкурса «Танцевальная мозаика», и на веселом острове счастливого детства – здесь проходит конкурс «Красота спасет мир», и в краю Гармонии, где узнала о победителях вокальных состязаний «Я в Россию влюблен», «Звездный дождь», «Я помню чудное мгновенье». Богатырь из дружины Афанасия, сразившись с врагами родной отчизны («Нападение» устроила брейк-данс команда JASP, руководитель Александр Зуев, г.Томск), расчистил площадку для солистов, певших о войне – это победители конкурса «Муза, опаленная войной). Зодчий, спутник Афанасия, представил мастеров народных промыслов, чьи работы украшали всероссийскую выставку в Москве, посвященную 65-летию Победы.

Полуторачасовой концерт сложился, как мозаика, из слаженной игры инструментального ансамбля «Дудари», руководитель Сергей Пикулин, из Стрежевого, ритмичного и элегантного современного танца ансамбля «Пируэт», рук. Людмила Клинчева, приехавший из этого же города нефтяников, потрясающего артистизма гимнасток трио «Шик», руководитель Ольга Есюпенок, г.Томск, задорного танца «Коротышек», ансамбль «Авангард», руководитель ЗРК РФ Елена Войтко, задорного перелива народных мелодий ансамбля ложкарей «Огонек», руководитель Петр Власенко, из Каргасокского района, из выступления многих других талантливых артистов и коллективов. Путешествие Афанасия за чудо неведомым подвело зрителей к мысли, что главное чудо – это таланты, которые рождаются, растут и дарят свое творчество на родной земле. Красивым финальным танцем, в котором участвовали артисты из разных национальных коллективов, чьи народы населяют томскую землю, завершился гала-концерт под гимн «Томской мозаики».

Татьяна ВЕСНИНА.

«От души до самых до небес»

Томск. В областном дворце народного творчества «Авангард» 6 ноября прошел конкурс исполнителей народной песни «Я в Россию влюблен».

Он собрал около 400 самодеятельных артистов 12 районов области и более 600 зрителей. Переаншлаг на сцене и в зале «Авангарда» свидетельствовал о неизбывной любви к напевам родной стороны, к народным инструментам. А еще о том, что этот конкурс дает редкую возможность услышать в живую, а не под фонограмму, не стилизованную «под народ», а подлинную, рожденную народом песню.

Сегодня она проходит по разряду нематериальной духовной культуры, национального достояния, культурного наследия. Культуру надо поддерживать на государственном уровне, а наследие сохранять. Именно такие цели и преследует конкурс «Я в Россию влюблен», который более 10 лет проходит в рамках ежегодного фестиваля народного творчества «Томская мозаика». В числе его учредителей – департамент по культуре Томской области, а его постоянный организатор – дворец народного творчества «Авангард», который оказывает методическую помощь коллективам из районов области.

По условиям конкурса участники должны были исполнить одну песню a capella, другую –под аккомпанемент. Следует отметить, с каждым годом требования к исполнителям возрастают – оценивается и культура пения, и подача песенного материала, и костюмы, а не только вокальные данные солистов и техника исполнения инструменталистов. Профессиональное жюри в составе которого и преподаватель ДШИ имени Балакирева . студент Российской Академии музыки имени Гнесиных (г.Москва)Александр Петрович Контеев, во главе с заслуженным работником культуры РФ, специалистом по народному вокалу ДНТ «Авангард» Галиной Дробышевской, прежде всего, оценивало умение артиста (коллектива) создать на сцене образ песни или мелодии.

Открыли конкурсную программу инструментальные композиции. В конкурсе «Я в Россию влюблен» впервые они появились три года назад. Сама номинация родилась из ...положения о вокальном конкурсе, где не должно звучать фонограммы. Поэтому солистам аккомпанировали гармонисты, баянисты, аккордеонисты, пианисты, а порой и целые оркестры или ансамбли народных инструментов. Их исполнительский уровень оказался столь высоким, а их игра столь яркой, что организаторы приняли решение ввести и номинацию для инструменталистов.

На этот раз в группе от 14 до 21 года лучшим оказался детский ансамбль народных инструментов «Василек» из Рыболово Томского района, отмеченный дипломом III степени. Быть может, композиция «Танцующие утята» не совсем подходила под определение «русская народная мелодия», но обработка художественного руководителя коллектива Валерия Васильева для баяна, балалайки, домры, бас-балалайки этой популярной мелодии сделало ее интересной, но особенно понравилась их «Волжская кадриль» с солистами ложкарями. Дипломом того же достоинства отмечена и Екатерина Аплетаева из поселка Мирный Томского района, которая на флейте исполнила музыку Афанасьева к песне «Гляжу в озера синие».

Выступление взрослого ансамбля «Настроение» из Молчаново (художественный руководитель Андрей Пятков) проявила еще одну современную тенденцию – слияние разных жанров, стилей и направлений. Их джазовая импровизация на народные темы В.Конова, лихо исполненная на балалайке, домре, баяне, электрической и акустической гитарах, вызвала овации зала. Коллектив был удостоен дипломом II степени. С наградами конкурса того же достоинства вернулся домой и дуэт баянистов из Кривошеинского района (Виктор Байерле и Андрей Груздев), а три «Браво» под руководством Киры Сухановой из Колпашево получило первое место в своей номинации. Но если говорить об абсолютном лидере среди инструменталистов, то покорил зал баянист из Колпашево Александр Комаров. Народная мелодия «Полосынька» (обработка И. Паницкого) в его исполнении прозвучала как музыкальное эпическое полотно. Сначала тягучая и слегка заунывная мелодия навевала мысли о тяжелой доли крестьянина, но нарастающий внутренний драматизм изменил темп музыки, мелодия пошла на форте, и вот уже полновесно зазвучала тема удалого русского характера, которому никакие невзгоды нипочем.

Конкурс народной песни – один из пафосных, о чем говорит само его название.

Однако в этот раз как никогда было много лирических песен. В прочем, в том и заключается мастерство исполнителя, чтобы признание в любви к Родине прозвучало искренне, без единой ноты фальши. А любовь эта безбрежная, не имеет границ, или, говоря словами песни: «от души до самых до небес». Надо отдать должное всем участникам конкурса – каждый нашел свою точную интонацию, каждый душу вложил в песню. Жюри и залу приходилось делить свои симпатии между брутальными казачьими песнями, которые исполняли кривошеинцы и колпашевцы, и задорными либо лирическими песнями о женской доли. Впрочем, зрителям было проще: они все номера встречали дружными аплодисментами. Но после выступления Нины Кулаковской (Зырянский район), исполнившей а капельно песню воронежских крестьянок «Жаворонушек в темном лесе» и «Песню о России» на слова М. Частова и музыку А. Луниной, зал взорвался оглушительными овациями. Хлопали так, что впору было завершать конкурс. И всем, кто выступал позже Кулаковской, пришлось очень трудно. Тем не менее, дуэт из Первомайского Любови Брагиной и Галины Толкачевой за «Три зореньки» и «Страдания» в своей номинации получил диплом I степени, как и Нина Кулаковская в своей, а, думалось, что ей вручат Гран-при.

Четыре часа длился конкурс. А после, пока жюри подводило итоги, зрители могли познакомиться с другим пластом народной культуры – аутентичным фольклором. Программу «Весенние праздники» - обрядовые песни и игрища - показал арт-проект «Васильев вечер» (художественный руководитель Даниил Крапчунов, кандидат философских наук), который с этого года стал еще одним творческим коллективом «Авангарда».

На следующий день для 30 руководителей фольклорных коллективов был дан мастер-класс и проведен семинар, где выступили все члены жюри. Самый молодой его член, участник прошлых конкурсов, а ныне студент Российской академии музыки имени Гнесиных, преподаватель московской ДШИ имени Балакирева Александр Контеев привез много необычных народных инструментов с собой, показал, как играть на них, снабдил желающих адресами мастеров, которые изготавливают эти инструменты. Дмитрий Крапчунов, который тоже впервые оценивал конкурсантов, обратил внимание на философскую и культурологическую основу фольклора, в том числе и вокального. Руководители коллективов увезли с собой и другие методические материалы, а также разучили под руководством Валентины Генераловой, художественного руководителя ансамбля «Щедрый вечер», редко исполняемую обрядовую песню. Такого рода мастер-классы расширяют репертуар, дают импульс к творческим поискам и находкам.

Татьяна ВЕСНИНА.